投稿指南
来稿应自觉遵守国家有关著作权法律法规,不得侵犯他人版权或其他权利,如果出现问题作者文责自负,而且本刊将依法追究侵权行为给本刊造成的损失责任。本刊对录用稿有修改、删节权。经本刊通知进行修改的稿件或被采用的稿件,作者必须保证本刊的独立发表权。 一、投稿方式: 1、 请从 我刊官网 直接投稿 。 2、 请 从我编辑部编辑的推广链接进入我刊投审稿系统进行投稿。 二、稿件著作权: 1、 投稿人保证其向我刊所投之作品是其本人或与他人合作创作之成果,或对所投作品拥有合法的著作权,无第三人对其作品提出可成立之权利主张。 2、 投稿人保证向我刊所投之稿件,尚未在任何媒体上发表。 3、 投稿人保证其作品不含有违反宪法、法律及损害社会公共利益之内容。 4、 投稿人向我刊所投之作品不得同时向第三方投送,即不允许一稿多投。 5、 投稿人授予我刊享有作品专有使用权的方式包括但不限于:通过网络向公众传播、复制、摘编、表演、播放、展览、发行、摄制电影、电视、录像制品、录制录音制品、制作数字化制品、改编、翻译、注释、编辑,以及出版、许可其他媒体、网站及单位转载、摘编、播放、录制、翻译、注释、编辑、改编、摄制。 6、 第5条所述之网络是指通过我刊官网。 7、 投稿人委托我刊声明,未经我方许可,任何网站、媒体、组织不得转载、摘编其作品。

试析音乐表演中的情感表现

来源:当代音乐 【在线投稿】 栏目:期刊导读 时间:2020-07-13
作者:网站采编
关键词:
摘要:一、前言 要在音乐表演中准确地表达情感,就必须在创作过程中感知和把握作品,深入探究其内在意义,充分实现审美体验。这种心理因素结合起来,达到高度的协调性和统一性。从古

一、前言

要在音乐表演中准确地表达情感,就必须在创作过程中感知和把握作品,深入探究其内在意义,充分实现审美体验。这种心理因素结合起来,达到高度的协调性和统一性。从古至今,优秀的表演者通过传情传神音乐表演,一直具有很强的艺术吸引力。音乐所产生的声音无法详细地描述人、事物、物体或色彩、质体,但却能细致地向观众传达喜、怒、哀、乐的情绪传达给听众、感染听众,让听众的感情与音乐中的感情相融,产生共鸣,并产生联想。因此,音乐作为一种情感的表现形式,以艺术的形式影响观众、感动观众是其主要的手段和重要的内容。

二、什么是音乐表演

音乐表演是音乐的再创作活动。通过乐器的演奏,人声的歌唱,以及包括指挥在内的多种艺术手段,将乐曲用具体可感的音响表现出来,传达给听众,以发挥其社会功能。它是音乐创作与音乐欣赏的中介,是音乐活动中不可缺少的环节。指挥家、演奏家、歌唱家等通过自己的艺术实践,对乐曲做出不同的解释和表现,从而给听众以不同的影响和感受。因此音乐表演也是音乐的一种再创作活动。

三、深刻理解音乐作品的内涵是情感传达的基石

音乐表演的情感表达要充分的表达出作品所蕴含的情感,就要求表演者对音乐作品的文本乐谱进行仔细的研读,正确理解作品的内涵,把握作品的情感和基调,理解其中所蕴含的情感。在表演时,表演者要投入自己的真情实感,在符合作品基调的基础上,调动与作品相关的生活经验和情感积累,传达出艺术作品的蕴含的情感。音乐表演中,表演者要将理智和情感两条心理因素有机地结合在一起,根据音乐艺术处理的需要,调动自己的情感。但是这种情感上的宣泄必须是一种理智的情感流露,在表演时要做到收放自如,既能够爆发出巨大的情感能量,激发观众的共鸣,又能够在低谷时约束个人的情感,使情感的表达为音乐表演服务,表现出音乐作品的魅力。

四、音乐表演还要求表演者将自己的情感和理智这两种心理因素正确地予以结合

音乐表演既要有充沛的情感,又要能以理智控制自己的感情。因为音乐表演对技巧型要求很强,需要良好的生理,心理因素的控制,因此,激情表演中需要一定的理性控制,一旦因激情冲动而失去控制,反而会影响音乐的表现效果。所以我们说,理想的音乐表演,应当具备情感和理智这两个方面的条件,它要求表演者要细心地体验乐曲的感情细节,甚至把每个乐句都看成是某种表情内容的代号,同时,又必须用理性来控制这种感情,使它服从于音乐整体表现的需要,使音乐表演给人以统、和谐的感受。

五、创造性的想象力在音乐表演中的作用

音乐作品呈现给演员的时候只是客观的实物,但当演员再把音乐作品通过自己的表演呈现给观众的时候,就必须要求表演者展开想象与联想的翅膀,创造出虚实结合的奇妙意境,用来丰富音乐内容,这是音乐表演中情感传达的有效途径之一。音乐表演是赋予音乐作品生命力的创造性行为,它不仅仅是原样地再现,而是通过演奏(唱)者富于创造性、独特的表演,使音乐作品焕发新的光彩。表演是由具有主观能动性的人执行的,因此在表演过程中音乐作品必然要被蒙上表演者的个性与创造性。

六、不同音乐表演形式中的情感传达

通过不断的学习和音乐表演实践中,我明白了不只是为了展现和打动自己,更重要的是把音乐中的情感表达出来,能够把这种情感传递给观众或听众,从而给他们带来一种审美体验。但是不同的音乐形式由于情感的表现方式不同,所呈现的特点和听众的接受程度也是不同的。其实,任何一种形式的音乐表演和作曲一样,都是创造性地行为。因为只有通过它,才能使作品感性地呈现,才能使同一作品呈现为形态各异的美。音乐如同其他艺术形态一样,通过音符、节奏、织体等表现手段,表达人的感情和对社会、生活的感受。音乐以其乐音的运动这种特殊的表达方式,表现作曲家蕴含在作品中的感情。如果从乐曲中抽掉感情内容,乐曲就会沦为毫无意义的零碎的音响。不同的人具有不同的创造力,不同的人也具有不同的理解力,即使是同一个人在不同的时期也会有不同的音乐体验。因此,音乐就随着不同表演者不同的创造性而具有不同的姿态,而这些也恰恰构成了音乐的多样性,也体现出了演奏者的综合素质和能力。所以,创造性在音乐中不是偶然的,而是必然的。过程中,应该完全进入该作品的情绪、内容,才能比较充分地表达出作曲家的本意。音乐是感情的艺术,抒发感情是音乐艺术最基本的表现功能。音乐通过其超强的情感传达,在带给人们精神慰籍的同时,也塑造了丰富多样的人性情感。

文章来源:《当代音乐》 网址: http://www.ddylzz.cn/qikandaodu/2020/0713/376.html



上一篇:湖南省音协新兴音乐群体工作委员会在娄底举行
下一篇:音乐艺术活动在企业文化建设中的作用

当代音乐投稿 | 当代音乐编辑部| 当代音乐版面费 | 当代音乐论文发表 | 当代音乐最新目录
Copyright © 2018 《当代音乐》杂志社 版权所有
投稿电话: 投稿邮箱: